10 garsių Pablo Picasso tapybos darbų

Berniukas su vamzdžiu – Garçon à la Pipe, 1905 m

Anksti Picasso tapyba, skirta jo rožių laikotarpiui. Jis parašė šį darbą netrukus po to, kai atvyko į Paryžių, parodydamas berniuką, turinčią vamzdį ir dėvintį gėlių vainiko.

Pablo Picasso šiandien yra toks garsus, kad dažnai jis gali būti geriausio menininko sinonimas. Jis tikrai buvo retas genijus ir vienas iš svarbiausių XX amžiaus meno kūrinių. Dėl savo drąsių ir novatoriškų meninių pastangų šis ispanas iki pasaulio šlovės išaugo iki 50 metų amžiaus, tapdamas vieninteliu labiausiai gerbiamu menininku Vakarų pusrutulyje.
Jo unikalus stilius ir dieviškoji dovana sukūrė Pikaso figūrą, kuri turėjo didžiausią ir reikšmingiausią įtaką šiuolaikinio meno evoliucijai ir meno pasauliui.

Pablo Picasso gimė 1881 m. Ispanijos mieste Magala. Jis atrado savo gyvenimą, skambantį anksti, ir 15 metų jis įstojo į ankstyvąją meno klasę. Jo vaikystės darbai jau parodė keletą jo viengungių išraiškų.

Savo populiarią jo gyvenimo dalį Pikasas praleido Prancūzijoje, kad jis mylėjo. 1904 m. Persikėlė į Paryžių, o 1947 m. Perkeltas į saulėtą šalies pietus.
Pikaso darbas paprastai suskirstytas į laikotarpius, kurie yra skirtingi ir įdomūs.
Jo ankstyvasis “mėlynasis laikotarpis” prasidėjo 1901 m. Ir truko maždaug trejus metus. Didžioji dalis šio etapo kūrinių buvo padaryta tamsiose, giliai mėlynos spalvos niuansų.
Rožių laikotarpis prasidėjo maždaug 1905 m., Užėmęs savo karjeros metus. Ši fazė būdinga lengvesnėms paletėms, džiaugsmingam stiliui su teatro simboliais.

1907 m. Įvykdytas paveikslas “Picasso” reiškia ne tik perėjimą menininkui į naują stilių, bet ir vienodai pakeitė moderniojo meno eigą. Tai buvo “Les Demoiselles d’Avignon”, pirmoji kubizmo tapyba ir šiuolaikinio meno puoselėjama ikona. Tapyba sukėlė didelį neramumą visuomenėje, nes buvo laikoma skandalu, kad tokį baisią progresą pavaizduoti bjaurios prostituės. Tai, ką visuomenė suprato vėliau, buvo tas, kad šis vaizdavimas pakeitė reprezentacines tapybos savybes ir sukūrė konceptualų ir siurrealistinį meną.

Tikėdamasis Antrojo pasaulinio karo ir nukentėjusio Ispanijos konflikto, Pikasas parašė dar 20-ojo amžiaus meno piktogramą “Guernika”. Nedelsiant įkvėpė “Guernica” bombardavimas, o tapyba buvo didžiulis didžiulis menininko protestas. Jis pristatė žiaurų kovą, persipynusius simbolius, siaubingus skausmus ir mūšį, nes jis agitavo iki galo, tuo pačiu pasmerkdamas fašizmą. Gernika buvo galinga politinė įvaizdis ir puikus meno kūrinys, kuris buvo svarbus šiuolaikinio meno kūrinys.

Vėliau savo karjeroje Pikasas daug dėmesio skyrė komedijos ir fantazijos studijoms. Jis kreipėsi į kitas žiniasklaidos priemones, tokias kaip grafika, skulptūra ir keramika. Vis dar nuolat dirbdamas jis sukūrė daugybę iliustracijų, piešinių ir dizaino tuo laikotarpiu su įnoriu turiniu.
Be to, Picasso galvoja apie kitų žinomų kolegų sukurtų meno kūrinių reimaginaciją. Paskutinį savo karjeros etapą jis dažydavo Velasquez ir Delacroix kūrinius. Šie kūriniai yra fenomenalios interpretacijos, kurios iki šios datos išliko populiarios dėl jų meninės kokybės.

Pablo Picasso mirė Prancūzijoje 1973 m., Kai jis buvo 91 metai. Po jo mirties buvo identifikuoti 22 000 šiuolaikinio meistro sukurtų meno kūrinių..
Tai, kad Picasso niekada nustojo eksperimentuoti ir ištirti, ir kad jis išliko tikras savo unikaliu stiliumi, padėjo pažymėti jį kaip vieną iš didžiausių praėjusio amžiaus menininkų ir galbūt meno istorijoje.

Paveikslų sąrašas

Senasis gitaristas, 1903

Paveikslas priklauso “Mėlyne” laikotarpiui. Tai rodo seną, aklą, silpną žmogų, dainiškai laikantį savo gitara. Jis yra gatvės žaidėjas Ispanijoje. Tapyba vaizduojama per mėlyną atspalvį, jis lieja ekspresionizmą.

Les Demoiselles d’Avignon, 1907

Galbūt labiausiai revoliucinis paveikslas šiuolaikinio meno. Jis dekonstruavo visas priimtas estetines taisykles, įžeidė ir šoko puristų, vaizduodamas prostitutes, ir vienaip ar kitaip pakeitė meno kryptį į labiau abstrakčią sritį. Tai laikoma pirmuoju kubizmo paveikslu. Ji atstovauja penkias bjaurus prostitučius Barselonoje.

Natiurmortas su Romos buteliu, 1911

Tapyba buvo baigta, kai Picasso pasiliko Prancūzijos “Pyrinees”, mėgstamiausia muzikantų, poetų ir menininkų paskirtis. Kubistai mylėjo šį kalną prieš Pirmąjį pasaulinį karą, ir tai yra būdas antrojo judėjimo namuose. Tapyba vykdoma išsamiame kubistinio stiliaus.

Tête – vadovas, 1913 m

Šis garsus kūrinys yra vienas iš labiausiai abstrakčių kubistų koliažų. Galvos profilis gali būti parodytas medžio anglyje pagamintame pusei apskritimo, bet visi veido elementai yra labai susiaurinti iki geometrinių figūrų.

Natiurmortas su kompota ir stiklu, 1914-15.

Grynos spalvos ir blizgesių objektų figūros yra suderintos harmoningai. Picasso tyrinėjo šio piešinio tekstūrą ir paviršius, išreiškė dažnai naudojamą koliažo praktiką.

Mergina prieš veidrodį, 1932 m

Paveikslas yra portretas Picasso jaunos meilužės Marie-Thérèse Walter. Mergaitė ir jos atspindys yra jos nuotraukos per dieną ir naktį, ir merginos perėjimas į viliojanti moteris.

Guernica, 1937

Šis paveikslas pavaizduoja tragišką karo prigimtį ir nekaltų aukų kančias. Šis darbas yra monumentalus pagal mastą ir prasmę, ir visame pasaulyje tai pripažįstamas kovos su karo simboliu ir taikos plakatu.

“The Weeping Woman”, 1937 m

Picasso paprastai susidomėjo kančia. Ši tapyba yra paskutinių tų metų vertų moterų serijos finalų, ir ji turi pačią detalią kompoziciją. Tema laikoma “Guernica” tęsiniu.

Gera moteris ant paplūdimio ir lova, 1960 m

Kitas aiškinamas Picasso paveikslas, pasireiškiantis istoriniu kūriniu. Siužetas yra labai sumažintas, atsisakant trečiojo aspekto. Tai vėlyvas kubizmo stilius, turintis aiškių siurrealizmo pasekmių tema ir taške.

Sabine Moterų išprievartavimas, 1962

Ši tapyba yra istorinės kompozicijos interpretacija. Tai buvo padaryta Kubos raketų krizės viršūnėje, vaizduojančiame šešėlį tarp Rytų ir Vakarų ir karo grėsmę.